5 choses que vous devez savoir sur la création de «Pas de pays pour les vieillards»

Début 2007, le Coen Brothers n'étaient pas en bonne place dans leur carrière. Même après le grand succès de «Ô frère, où es-tu'Et l'acclamation critique de'L'homme qui n'était pas là', Ils n'ont pas pu obtenir leur Brad Pitt-avec l'adaptation de James Dickey'S WWII novel'Vers la mer Blanche'Financé, et deux photos à visée commerciale chargées d'étoiles,'Cruauté Intolérable' et 'The Ladykillers», Avait déçu financièrement et les avait vus ramasser les pires critiques de leur carrière.



Mais tout était sur le point de changer, car au Festival de Cannes cette année-là, les Coens ont présenté leur adaptation de Cormac McCarthy«Néo-occidental brutal»Il n'y a pas de pays pour les vieillards», L'histoire d'un homme ordinaire (Josh Brolin) qui tombe sur le butin d'une affaire de drogue qui a mal tourné, pour être pourchassé par un tueur impitoyable (Javier Bardem), tandis qu'un shérif local (Tommy Lee Jones) suit la trace de sang et de destruction laissée derrière eux. Il a été extrêmement bien reçu, est devenu leur film le plus réussi financièrement jusque-là, et a remporté le prix du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur scénario et du meilleur acteur de soutien, pour Bardem, aux Academy Awards. Le film est sorti en salles il y a cinq ans aujourd'hui, le 9 novembre 2007, et pour marquer l'occasion, nous avons sélectionné cinq choses que vous ne savez peut-être pas sur «Pas de pays pour les vieillards».

trois mille ans de nostalgie

1. Mark Strong était aligné pour jouer Anton Chigurh alors qu'il semblait que Javier Bardem ne pourrait pas le faire.
Il est presque impossible d’imaginer le film sans Javier BardemOscar-coupée, coupe coupée dans le bol en tant que meurtrier mystérieux et psychopathe brandissant des armes à feu Anton Chigurh. Et Bardem était le premier choix des Coens pour le rôle, malgré l'acteur espagnol leur disant qu'il détestait la violence, ne pouvait pas conduire, n'était pas à l'aise de parler anglais et n'avait jamais tiré avec une arme à feu. Et pendant un certain temps, il semblait que le programme de Bardem n'allait pas marcher, et les Coens se sont tournés vers un autre acteur souvent méchant qui avait impressionné lors des auditions, 'Sherlock Holmes' et 'Déchirer, foutre une branlée' étoile Mark Strong. L'acteur (alors mieux connu pour un petit rôle dans Stephen Gaghan«S»Syriana') A déclaré à Total Film:' J'ai été téléphoné un week-end et j'ai dit: 'Les dates d'écoute de Javier ne fonctionnent pas, ’;' donc pendant quelques jours, je me suis dit: 'Wow, je vais vraiment travailler avec les frères Coen.' 'On ne sait pas ce qu'était le conflit potentiel de Bardem, bien que'Les fantômes de Goya' et 'L'amour au temps du choléra»Tous deux tournés autour de la même période. Mais en fin de compte, cela n'avait pas d'importance, et Bardem a pu le faire. Espérons que les Coens seront capables de transformer le Strong toujours excellent en quelque chose d'autre.



2. Le regretté Heath Ledger s'est vu offrir le rôle principal de Llewellyn Moss.
L'une des nombreuses choses tragiques sur le décès de Heath Ledger était la pensée de tous les réalisateurs avec lesquels l'acteur n'a jamais pu travailler, ce qui aurait pu donner lieu à un travail incroyable. Ledger a très bien réussi au cours de ses 28 ans - Ang Lee, Christopher Nolan, Todd Haynes, Terry Gilliam - et il devenait un billet de plus en plus chaud au moment de sa mort, et sa performance dans 'Le Chevalier Noir»L'aurait sûrement rendu d'autant plus. Ce qui est encore plus tragique, c'est à quel point il est venu près de travailler avec d'autres cinéastes. Ledger a abandonné Terrence Malick«S»L'arbre de la vie'Peu de temps avant son décès, et l'acteur aurait également été le premier choix de Coen pour jouer le rôle principal de Llewelyn Moss dans'Il n'y a pas de pays pour les vieillards. 'En fin de compte, la fille de l'acteur Matilda était née récemment, et Ledger a choisi de prendre un peu de temps à la place. Il n'était pas le seul acteur considéré: le personnage préféré des acteurs Garret Dillahunt auditionné cinq fois pour la partie avant Josh Brolin a été choisi à la place. Cependant, Dillahunt s'est vu confier le rôle plus restreint de l'adjoint Wendell.



3. Robert Rodriguez et Quentin Tarantino ont réalisé le test d'écran de Josh Brolin.
Étant donné le nombre d'étoiles que les Coens attirent habituellement, le choix de Josh Brolin diriger le film était quelque peu surprenant. Brolin a poursuivi le rôle dur, cependant, et a fini par enrôler des talents de A-list pour le mettre sur bande pendant qu'il tournait 'Planet Terror. '“;Robert Rodriguez et Quentin Tarantino filmé ma première audition sur une caméra Genesis à 1 million de dollars pendant le déjeuner pendantGrindhouse», A déclaré l'acteur,« et c'était donc une audition vraiment cool. »Mais cela n'a pas vraiment eu l'effet souhaité. «Il a été refusé. Ils l'ont regardé et leur réponse a été, ‘ Qui l'a allumé? ’; J'étais beaucoup plus grand et j'avais une barbiche, mais cela n'avait rien à voir avec le physique. Ils ne l'ont tout simplement pas vu. Ce n'est pas ce qu'ils cherchaient à ce moment-là. Il ne résonnait pas et j'ai un brillant agent qui vient de devenir un ravageur persistant et qui vient de dire: «Rencontrez-le, rencontrez-le, rencontrez-le, rencontrez-le. ’; Non, ‘ Il est parfait pour la partie. ’; Non, vous faites une erreur. ’; Juste, ‘ Rencontrez-le. ’; »Finalement, les Coens ont cédé, ont rencontré Brolin et l'acteur a obtenu le rôle. Pourtant, il a presque soufflé à nouveau, sortant de sa moto au retour d'une garde-robe et se cassant la clavicule. Heureusement, Llewelyn s'est fait tirer une balle dans l'épaule dès le début, alors le Coen lui a donné le pouce levé.

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4. Paul Thomas Anderson a gâché une journée entière de tournage sur le film.
Pendant une grande partie du tournage, les Coens ont choisi la zone isolée de Marfa, au Texas, où se trouvaient leurs films, dont «Géant' et 'La souche d'Andromède»Avait auparavant cristallisé. Par coïncidence, il y avait un autre cinéaste utilisant la région en même temps - Paul Thomas Anderson, qui tournait un autre néo-occidental, 'Il y aura du sang. »Il semble que pour la plupart, les deux projets - qui sont devenus plus tard des rivaux de récompenses - ont pu coexister avec bonheur. Mais il y a eu un affrontement. Lorsque l'équipage d'Anderson a testé la pyrotechnie pour le feu du derrick pétrolier, la quantité de fumée produite était telle que les Coens, qui se trouvaient être en train de tirer des plans larges en direction du «Il y aura du sang», ont dû suspendre la production pour la journée. Pourtant, les Coens ont été récompensés le soir des Oscars…

5. Le compositeur Carter Burwell a utilisé des bols chantants bouddhistes pour la partition.
Encore une fois, Joel et Ethan Coen ont été réunis avec Carter Burwell, leur compositeur habituel qui avait travaillé sur chacun de leurs films, sauf 'Ô frère, où es-tu,' puisque 'Blood Simple. »Mais bien que le film soit un thriller, la décision a été de réduire la musique à fond. En tant que monteur sonore Skip Lievsay a déclaré au New York Times: «Les suspense à suspense à Hollywood se font traditionnellement presque entièrement avec de la musique, ”; il a dit. “; L'idée ici était de supprimer le filet de sécurité qui permet au public de se sentir comme s'il savait ce qui allait se passer. Je pense que cela rend le film beaucoup plus suspense. Vous n'êtes pas guidé par la partition et vous perdez donc cette zone de confort. »Ethan Coen avait suggéré une musique minimale, et Burwell était d'accord, disant:« Ma première suggestion était que s'il y a de la musique, elle devrait en quelque sorte émaner du paysage. » Ils ont essayé d'utiliser des sons abstraits comme les harmoniques de violon et les percussions, mais Burwell a constaté que même ceux 'détruisaient la tension qui venait du calme'. En fin de compte, Burwell a utilisé des bols chantants, des cloches utilisées dans la méditation bouddhiste, comme son instrument principal, les accordant à différents fréquences - y compris, pour une scène intérieure, une tonalité destinée à refléter le bourdonnement d'un réfrigérateur. En fin de compte, seulement 16 minutes de score sont dans le film, principalement sur le générique.





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