Critique de «Tout ce que je vois, c'est vous»: Blake Lively brille dans un mélodrame érotique stupide mais étonnamment bon

'Tout ce que je vois c'est toi'



Avec l'aimable autorisation du TIFF

Pourquoi James (Jason Clarke) et sa femme malvoyante Gina (Blake Lively) vivent-ils à Bangkok? C'est une question qui pèse sur “; Tout ce que je vois, c'est vous, ”; suppliant d'être demandé. Nous savons que James fait du travail d'assurance quelque part dans la capitale thaïlandaise, mais la façon dont il en parle dans les conversations fait penser à un alibi. Habituellement, les personnages de films prennent des emplois dans des destinations éloignées vers le fin de l'histoire, pas avant qu'elle ne commence. En vérité, la réponse ne pouvait pas être plus évidente; il est là tout le temps, juste devant nos visages, visible par tout le monde sauf Gina. Ou peut-être qu'elle le voit aussi, et - comme nous - ne veut tout simplement pas accepter le fait que son mari adoré l'a déplacée dans une ville étrangère car de sa cécité débilitante, et non malgré cela.



Il peut être agréable de se sentir nécessaire, mais il y a un grave danger à confondre la dépendance à l'amour. Telle est la morale du dernier film de “; Finding Neverland ”; réalisateur, une mise en garde stupide mais étonnamment captivante sur les insécurités masculines se déchaînent. Forster, dont les superproductions incompétentes (“; Quantum of Solace, ”; “; World War Z ”;) permettent d'oublier facilement l'ambition tordue de ses efforts plus modestes (“; Monster ’; s Ball, ”; “; Stranger Than Fiction ”; Stranger Than Fiction) ;), ne perdez pas de temps à nous faire savoir que nous voulons quelque chose de complètement différent.





“; Tout ce que je vois, c'est vous ”; s'ouvre avec la plus étrange de ses nombreuses scènes de sexe, l'extase de Gina véhiculée comme une orgie kaléidoscopique, des centaines de corps nus anonymes tissés dans un treillis sans fin de bosse slo-mo. Il y a quelque chose de bizarrement chaste sur l'image - et sur tout de la carnalité dans ce mélodrame érotique tendu - qui semble trop surréaliste ou trop désespéré pour être chaud. Gina a conservé environ cinq pour cent de sa vue de l'accident de voiture de l'enfance qui a tué ses parents, et Forster utilise ces dernières lueurs de lumière pour visualiser son monde comme un cocon laiteux, plus imaginé que perçu. Elle semble passer la plupart de son temps à l'intérieur de leur immeuble de grande hauteur, la ville à l'extérieur trop étrangère pour qu'elle puisse naviguer sans l'aide de son mari.

La bonne nouvelle est qu'elle a un rendez-vous prévu pour une greffe de cornée. La mauvaise nouvelle est que son médecin est joué par Danny Huston, dont la menace naturelle est atténuée juste assez pour que nous ne criions pas d'avertissement à l'écran.

Quelle que soit l'obscurité que laisse présager sa présence, nul ne peut nier que le Dr Huston est un chirurgien efficace. Et pourtant, ce n'est qu'après que Gina ait retrouvé une partie de sa vue que le problème commence vraiment. Elle se voit pour la première fois depuis qu'elle est petite, et compte avec un tout nouveau sens de sa sexualité. Elle voit James pour la première fois déjà, et observe qu'il a l'air différent de ce qu'elle pensait (Clarke, exsudant la grossièreté de Cro-Magnon, ne peut s'empêcher de s'effondrer devant ses yeux). Le handicap de sa femme le faisait se sentir spécial et en sécurité dans l'idée qu'aucun autre homme ne pourrait venir la braconner; il considérait Gina comme un bel oiseau avec une aile cassée - d'où la décision de Forster de nous matraquer avec des images d'animaux morts - et il n'a jamais prêté attention à l'idée qu'aimer quelque chose, c'est le libérer. Gina est à califourchon sur lui avec une nouvelle intensité, mais soudain James ne peut même pas venir. Le couple se rend en Espagne pour retracer leur lune de miel et rendre visite à la sœur de Gina (Ahna O ’; Reilly), mais cela ne fait qu'empirer les choses. Certains couples ne peuvent tout simplement pas survivre en se voyant clairement.

Inutile de dire que le film possède une capacité d'embarras presque infinie. Un réalisateur sans humour dont la portée tend à dépasser sa portée, une actrice sous-estimée qui n'a jamais trouvé sa niche, une prémisse qui semble bien trop mûre avant même que l'histoire ne vire vers le mélodrame avec la conviction téméraire de quelqu'un qui essaie d'éviter un cerf sur un autoroute et hellip; c'est une parfaite tempête de merde potentielle. Et pourtant, ça marche. Cela fonctionne parce que le script original de Forster et Sean Conway ne perd jamais de vue pourquoi la relation de James et Gina est sur un terrain aussi fragile, et toutes les excentricités du film sont au service de son émasculation, de son émancipation, ou des deux.

'Tout ce que je vois c'est toi'

Le seul précédent crédit de la note du directeur de la photographie Matthias Koenigswieser était en tant que tireur supplémentaire sur le tournage d'Alma Har ’; el ’; l'étonnant “; Bombay Beach, ”; mais “; Tout ce que je vois, c'est vous ”; est une mise en évidence de deux heures de ses talents. Des prises de vue en POV laiteuses et caillées de Gina (qui donnent l'impression de regarder le monde à travers un pare-brise balayé par la pluie), aux séquences sous-marines à l'envers qui lui permettent de danser le long de la surface d'une piscine, la plupart des Les images splendides de Koenigswieser témoignent de l'idée que ce que les gens voient peut façonner leur façon de se voir. Plus l'intrigue devient salace, plus le film est beau; au moment où la soeur de Gina emmène tout le monde dans un club de sexe espagnol ridicule (imaginez un épisode de “; Gossip Girl & réalisé par Walerian Borowczyk), c'est comme si Forster utilise l'élégance de son style comme prophylactique pour l'absurdité de son histoire.

“; Tout ce que je vois, c'est vous ”; continue d'être amusant et impliquant même lorsque les choses deviennent vraiment ridicule dans le troisième acte et Forster commence à s'appuyer sur l'élan même de l'intrigue pour accélérer ses nids de poule (cinq points pour quiconque comprend comment ou pourquoi ce film culmine avec Gina se produisant dans un spectacle de talents d'école primaire). Une grande partie du mérite revient à Blake Lively, qui fait le meilleur travail de sa carrière. On ne lui demandera peut-être pas de porter le même fardeau qu'elle l'a fait dans “; The Shallows, ”; ou pour enregistrer un film comme s'il était dans “; Cafe Society, ”; mais elle apporte un réel sens de la dimension au rôle d'une femme qui se laisse submerger par de nouvelles perspectives.

On a toujours l'impression qu'il y a une couche de verre entre Lively et ses personnages, quelque chose d'opaque et de réfléchissant, mais ici elle l'utilise à son avantage, créant un sentiment de distance qui révèle le vrai drame humain du film. Vous vous moquez peut-être du film au moment où vous atteignez son dernier plan, mais le regard sur le visage de Lively est suffisant pour réaliser l'idée qu'aimer quelqu'un n'est pas la même chose que besoin Quelqu'un. C'est une performance qui doit être vue pour être crue, rendue possible par un film qui sait que voir et croire peuvent être des choses très différentes.

Catégorie B

«Tout ce que je vois, c'est toi» s'ouvre dans les salles le vendredi 27 octobre.



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