Bill Hader: Comment le créateur de «Barry» a trouvé sa voix cinématographique dans «Ronny / Lily»

'Barry' Saison 2, Ep 5 'Ronny / Lily'

Aaron Epstein / HBO

Bill Hader n'a pas hésité à rêver de devenir réalisateur. L'une de ses motivations en créant «Barry» de HBO avec Alec Berg était de tirer parti de sa valeur en tant qu'interprète afin d'avoir l'occasion de diriger quelques épisodes tout en guidant le langage visuel de la série. Pourtant, en repensant à la saison 1, Hader a l'impression qu'il était beaucoup trop timide dans les deux premiers épisodes qu'il a dirigés.



'Je me sentais comme dans la saison 1, je n'ai pas fait du bon travail sur certaines choses', a déclaré Hader lorsqu'il était invité sur le Filmmaker Toolkit d'IndieWire. 'Quand je regardais en arrière, je me suis dit:' Oh mec, je souhaite que je m'en tienne à mes armes. J'ai vu cela d'une manière spécifique et j'ai en quelque sorte dégonflé. 'Ou si quelqu'un a dit:' Oh, tu ne veux pas le faire de cette façon '>

'La bonne chose à propos de l'écriture de cet épisode était qu'il était vraiment très intuitif', a déclaré Hader. 'Tous nos épisodes vous les mettez sur un tableau, vous les décrivez, vous écrivez un traitement pour eux, puis vous regardez à travers le traitement et réalisez que les choses ne fonctionnent pas. Vous revenez sans cesse et encore et encore sur le matériel, et c'était un épisode qui [exhalait] une bouffée d'air frais, je pourrais être environ ces 30 minutes et c'est tout. '

Berg plaisante en disant que l'épisode est l'album solo de Hader au milieu de la saison. En fin de compte, le personnel de l'écriture a intégré l'épisode dans la saison 2 structurellement serrée - les quatre épisodes précédents établissant la nécessité pour Barry de tuer Ronny (Daniel Bernhardt) - mais l'histoire et le monde cinématographique autonomes que Hader a créés sont indépendants de la série. Pour Hader, il était important d'écrire et de diriger un épisode exactement comme il le voyait dans sa tête, et outre le succès de la saison 1, il avait reçu le vote de confiance et la liberté de HBO pour faire exactement cela.

Dès les premiers plans de «Ronny / Lily», les empreintes digitales personnelles de Hader sont ressenties. Longs plans grand écran - dans lesquels à la fois la tension et la comédie mortelle proviennent de la relation entre ce qui est à l'écran et hors écran - d'un Barry nerveux masqué expliquant au Ronny silencieux et lapidé son plan de ne pas le tuer. En traçant l'épisode, Hader regardait des films du regretté maître polonais Andrzej Wajda pour l'inspiration, mais il est amusé par le fait que tant de gens semblent penser qu'il mord le style de maîtres plus récents. «Les gens disent:« Oh, cela me rappelle Tarantino », a déclaré Hader. 'Il n'y a rien de mal avec Tarantino, ou les frères Coen, et vous vous dites:' Ah bon, je les aime tous les deux, mais ce n'était pas ce que je pensais. '

Pour le combat de Ronny et Barry, Hader a chargé le coordinateur de cascades Wade Allen de créer un combat désordonné dans lequel les personnages s'épuisent rapidement. «Je voulais que cela se sente plus réel dans un sens et juste brutal», a déclaré Hader. «Je voulais tout d'un coup. Ce qui est bien avec eux qui entrent et sortent du cadre, c'est qu'ils se sentent un peu plus critiques de ce qu'ils font. Un peu plus, 'c'est un peu idiot.' Cet aspect que j'aime. '

Alec Berg et Bill Hader

John P. Johnson / HBO

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Lorsque les deux hommes se sont infligés des coups sévères simultanément, la directrice de la photographie, Paula Huidobro, a lancé l'idée que les deux hommes tombaient hors de vue. Hader aimait l'idée que le cadre soit laissé vide, suivi par la caméra qui suivait lentement le son de Ronny sifflant pour révéler que sa trachée avait été cassée.

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Le plus difficile pour Hader a été de faire en sorte que le caméraman laisse le cadre rester vide, car l'instinct naturel d'un professionnel est de continuer à suivre les acteurs. Une image vide suivie d'un mouvement de retard est quelque chose qui rendrait normalement l'un inutilisable. Avec l'effet sonore sifflant ajouté en post, sur le plateau, il n'y avait aucune motivation pour le mouvement de la caméra. 'La partie la plus difficile de la mise en scène consiste simplement à maintenir votre confiance et votre persévérance visuelle lorsque tout le monde vous regarde comme si vous étiez fou', a déclaré Hader. 'Et ce fut l'un de ces cas où tout le monde était comme,' Attendez, quoi? Il n'y a personne dans le cadre. '' Je sais, je sais, mais ce sera génial. ''

Lorsque Hader s'est assis pour la première fois pour écrire «Ronny / Lily», la grande difficulté était de savoir comment créer une histoire, en particulier quand (et si) pendant l'épisode, Barry devrait tuer Ronny. À l'époque, Allen a montré à Hader une vidéo de Jessie Giacomazzi, une incroyable experte en arts martiaux de 11 ans avec laquelle il a travaillé sur un autre travail.

'Et puis ça a juste cliqué dans ma tête,' C'est sa fille ', Barry le tue, puis vous avez une fraction de seconde où c'est,' Oh mon Dieu, Barry va-t-il devoir tuer une petite fille? '', A déclaré Hader. 'Ensuite, cela révèle qu'elle est d'un autre monde, presque, et c'était juste une sorte d'écriture intuitive.'

La maison de Ronny et Lily a été construite sur une scène sonore avec des plafonds amovibles pour effectuer des travaux de fil qui ont fait que la sauvage Lily (Giacomazzi) défie la gravité lorsqu'elle attaque Barry. Le rythme, le style et le monde contrastaient fortement avec le combat désordonné de Ronny-Barry qui a eu lieu. «Au moment où vous l’écrivez, vous voulez être surpris, vous ne voulez plus revoir la même chose», a déclaré Hader. 'Et puis vous allez,' Est-ce trop loin? 'Et tout le monde était comme,' Non, c'est hilarant. ''

Créer un style cinématographique qui embrasse simultanément l'absurde et le réaliste est quelque chose que Hader voit naturellement dans sa tête, mais a pris une planification minutieuse pour réussir. Il attribue à Huidobro la création d'un système d'éclairage qui a fondé la maison, quelque chose qu'il refléterait avec le son. 'Ne pas mettre de musique, ne pas avoir de partition, c'était important et sentir l'extérieur, les sons du quartier à tout moment', a déclaré Hader. «Il suffit de donner l'impression d'être dans une pièce dans laquelle vous vous trouvez et de laisser la violence se produire et de la laisser reposer une seconde. Tout est rythmé. '

Ressentir ces rythmes internes de l'épisode est une chose, avoir confiance pour les écouter et la capacité de le réussir est ce qui a permis à Hader de faire un énorme pas en tant que réalisateur cette saison.

Le podcast Filmmaker Toolkit est disponible sur les podcasts Apple, Overcast, Stitcher, SoundCloud et Google Play Music. La musique utilisée dans ce podcast provient de “; Marina Abramovic: L'artiste est présent ”; partition, gracieuseté du compositeur Nathan Halpern.

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