De temps en temps: le chef-d'œuvre amer de Mizoguchi «La vie d'Oharu» maintenant sur le critère

«La vie d'Oharu» du réalisateur Kenji Mizoguchi (1952), nouvellement disponible dans une restauration numérique haute définition de la collection Criterion, regorge de contradictions. C'est épique mais délicat, situé dans le Japon féodal mais animé par des angoisses modernes, à la fois un picaresque traditionnel et un classique féministe audacieux.



Ces tensions émergent des premiers moments du film, alors qu’Oharu (Kinuyo Tanaka), une prostituée vieillissante, se protège du froid nocturne. Contre de lourdes ombres, Mizoguchi prélève des décors picturaux - un coup de pinceau de nuages, des touches lointaines de jardin - et même un peu d'humour sombre. Racontant son humiliation aux mains d'un sage âgé plus tôt dans la soirée, Oharu remarque avec ironie que l'homme la considérait comme «une leçon de rétribution karmique».

Rien ne pouvait être plus loin de la vérité. Le flash-back prolongé sur le passé d'Oharu, qui comprend la majorité des 136 minutes du film, est une série d'événements malheureux, une cascade descendante d'indignités auxquelles Oharu résiste mais incite rarement. Aux yeux des modernes, son crime - l'orgueil d'affirmer la volonté de la femme dans une société patriarcale - semble un pari courageux et raté, une révolution.



Mizoguchi juxtapose ce sombre déclin de la noble à la mendiante avec des compositions magnifiques, comme pour dire que l'éclat de la prospérité n'est guère plus que de la dorure à la merde. L'équilibre symétrique de deux personnages ratissant l'herbe déjà parfaite dans un complexe fleuri, ou la chorégraphie en couches de poussettes dans un parc ensoleillé, dément le dégoût du réalisateur envers la société d'Oharu - et la sienne.



Réfractée à travers les détails de la période, «La vie d'Oharu» examine la modernisation rapide du Japon d'après-guerre avec à peu près la même ambivalence que «L'histoire de Tokyo» de Yasujiro Ozu (1953). Là où le tableau tendre et regrettable d'Ozu déplore la déconnexion provoquée par ce nouveau monde, Mizoguchi témoigne avec acidité de sa cupidité. Un homme d'affaires s'incline devant la pile d'argent qu'un client verse sur le sol; les ouvriers se démènent, comme les fourmis à la mélasse, pour chercher des pièces errantes; Le père d'Oharu salive positivement à la perspective de la vendre en concubinage.

En cela, la comparaison la plus appropriée n'est peut-être pas avec Ozu, ni avec Akira Kurosawa, mais avec Douglas Sirk. Dans ses mélodrames hollywoodiens presque contemporains, Sirk a joué le bel artifice de la consommation ostentatoire contre le côté laid du rêve américain. Et pas moins que les intérieurs opulents de Sirk et les intrigues mousseuses de «trois mouchoirs», «La vie d'Oharu» traverse un terrain intime, apparemment «féminin» - amour, mariage, accouchement, beauté - qui masque ses fins politiques subversives.

Lorsqu'un seigneur féodal envoie son émissaire dans la ville d'Oharu pour lui trouver une concubine, les candidats font la queue pour l'inspection comme des morceaux de viande, poussés, reluqués, jugés et jetés de côté. Selon l’évaluation critique de Mizoguchi, l’argent facile et le pouvoir cruel font que le corps des femmes grimpe dans le temps, s’achète, s’en empare et le viole. 'Je ne suis pas une mendiante', dit Oharu, refusant de se rabaisser pour un rapide salaire. 'Vous êtes acheté et payé', répond froidement son patron. 'Vous n'êtes pas différent d'un poisson sur la planche à découper.'

penny redoutable saison 3 revue

En effet, «The Life of Oharu» rassemble un éventail de personnages féminins - une dame estimée passée pour une concubine, une femme malade envieuse d'une courtisane plus belle, un musicien malchanceux, une mère agitée - tous plus ou moins soumis aux désirs des hommes. Si Oharu doit affronter le regard pénétrant de Lady Matsudaira, la noble doit accepter la présence d'une autre femme dans son mariage «pour le bien du clan»; si Oharu peut célébrer la joie du seigneur à la naissance d'un héritier, la dame peut retirer l'enfant pour le soigner.

meilleur épisode de rick and morty

Ces forces opposées, ces contradictions, se cristallisent au milieu de leur première rencontre. Bien que l'échange soit silencieux, les paroles audibles de la représentation théâtrale se déroulant hors écran exposent l'espace entre la facilité imaginaire de la féminité («Par la bonne fortune / Elle est donnée / Au palais impérial / Quelle fleur chanceuse») et le plus sombre teint de l'expérience réelle:

Cela peut-il être réel?

C'est son destin

Se flétrir

À l'ombre.

En fait, la seule leçon sur la rétribution karmique dans ce chef-d'œuvre amer est celle de Mizoguchi. Dans la vie - non, le monde - d'Oharu, ce sont les femmes qui supportent la douleur et les hommes qui l'infligent.

'The Life of Oharu' est désormais disponible sur Blu-ray et DVD à Collection de critères.



Top Articles

Catégorie

La Revue

Traits

Nouvelles

Télévision

Boîte À Outils

Film

Festivals

Commentaires

Prix

Box-Office

Entrevues

Clickables

Listes

Jeux Vidéos

Podcast

Contenu De La Marque

Pleins Feux Sur La Saison Des Récompenses

Camion De Film

Influenceurs